Chiaroscuro-ն օգտագործում է լույսի և մութի հակադրությունը՝ նկարի կամ գծագրի կարևոր կերպարներն ընդգծելու և լուսավորելու համար: Այն առաջին անգամ ներկայացվել է Վերածննդի դարաշրջանում։ Այն ի սկզբանե օգտագործվել է գունավոր թղթի վրա նկարելիս, թեև այժմ այն օգտագործվում է նկարներում և նույնիսկ կինոյում:
Ի՞նչ կարելի է օգտագործել chiaroscuro-ն արվեստում:
Սա իտալական տերմին է, որը բառացիորեն նշանակում է «լույս-մութ»: Նկարներում նկարագրությունը վերաբերում է հստակ տոնային հակադրություններին, որոնք հաճախ օգտագործվում են ՝ պատկերված առարկաների ծավալն ու մոդելավորումը առաջարկելու համար: Նկարիչներ, ովքեր հայտնի են կիարոսկուրո օգտագործմամբ, ներառում են Լեոնարդո դա Վինչին և Կարավաջոն:
Ի՞նչ է chiaroscuro տեխնիկան և ինչու է օգտագործվում:
Գրաֆիկական արվեստում chiaroscuro տերմինը վերաբերում է փայտի վրա տպագրություն պատրաստելու հատուկ տեխնիկային, որում լույսի և ստվերի ազդեցությունները ստացվում են յուրաքանչյուր տոնը տարբեր փայտե բլոկից տպելով. Այս տեխնիկան առաջին անգամ կիրառվել է Իտալիայում 16-րդ դարում փայտի փորագրություններում, հավանաբար տպագիր Ուգո դա Կարպիի կողմից:
Ինչի՞ համար է օգտագործվում chiaroscuro լուսավորությունը:
Chiaroscuro-ն վերաբերում է լույսի և ստվերի օգտագործման եղանակին հարթ երկչափ մակերեսների վրա իրատեսական եռաչափ պատկերներ ստեղծելու համար: Chiaroscuro-ն օգտագործում է լույսի և մութի միջև հակադրությունը՝ լուսարձակող պատկերները դրամատիկ էֆեկտի համար:
Ինչպե՞ս էին Վերածննդի դարաշրջանի նկարիչները օգտագործում chiaroscuro:
«Chiaroscuro» տերմինը իտալերեն նշանակում է լույս և մութ:Վերածննդի դարաշրջանում դրա օգտագործումը կրկին հայտնվեց և դիտվում էր որպես գծանկարներ գունավոր թղթի վրա, որտեղ նկարիչն աշխատում էր թղթի հիմնական տոնով դեպի լույս՝ օգտագործելով սպիտակ, և դեպի մուգ՝ օգտագործելով թանաքը կամ ջրաներկը: …
